类型：动漫

地区：大陆

年份：2009

主演：未知

导演：古志斌

语言：国语

第二篇：《猪猪侠·一只老猪的逆袭》那个叫猪星星的年轻人，其实才是大多数
全网追剧的讨论帖里，猪星星被骂得很惨。弹幕说他“装”，说他“靠脸吃饭”，说他是资本用来取代老猪的工具人-
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。但如果你把目光从猪猪爆身上移开一会儿，会发现猪星星才是这部电影里最复杂、也最像普通人的那个角色。他不是一个简单的反派，他甚至在某种程度上比老猪更清楚这个世界的运行规则。影片交代得很克制：猪星星是当下最红的“猪猪侠”版本，身材管理完美，动作设计利落，对行业标准了如指掌。他和猪猪爆的冲突看似是“新老之争”，但往深处看，是两种生存策略在同一个系统里的碰撞-
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猪星星真正想要的东西，和猪猪爆截然不同。猪猪爆要的是“被记住”，而猪星星要的是“不被淘汰”。他知道自己站在流量的顶端，但他比任何人都清楚这个位置有多脆弱。他对猪猪爆的敌意里掺杂着一种微妙的恐惧：这个又老又胖的家伙明明已经“过时”了，为什么还能获得机会？如果系统允许一个不符合标准的人重新出现，那他自己拼命维持的标准还有什么意义？猪星星的心理机制不是傲慢，是防御。他必须不断地证明旧版本是“错的”，因为只有这样，他才能确认自己的存在是“对的”。这种心态在现实中有一个精确的对应物：那些刚刚在行业里站稳脚跟的年轻人，对“前辈”的排斥往往不是出于自信，而是出于焦虑。他们知道自己是新规则受益者，但他们不确定这个受益期有多长。
热播短剧的追更党里有人截了一张图：猪星星在钢索上回头看了猪猪爆一眼。那个眼神停留了不到一秒，但里面有一种说不清的东西。不是怜悯，不是挑衅，更像是困惑。他在困惑什么呢？他困惑的是：这个已经被系统判了“死刑”的人，为什么还在挣扎？这种困惑暴露了猪星星内心最深的恐惧——他害怕自己有一天也会变成那样。他在猪猪爆身上看到了自己的未来。这个一闪而过的表情推翻了“猪星星只是工具人”的简单判断，它暗示着：猪星星的嚣张是一种表演，就像猪猪爆的“绝不内耗直接发疯”也是一种表演一样。两个人都穿着不合身的戏服在硬撑-
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韩剧最擅长写这种“看似对手实则镜像”的关系，而这部电影用动画的形式做到了同样的事。猪星星这个角色之所以让人不舒服，是因为我们太熟悉他了。他就是那个在办公室里最积极的年轻人，那个在会议上第一个接话的人，那个永远在展示自己“跟得上时代”的人。你讨厌他，但你也知道，如果换作是你站在他的位置，你未必能做得更好。国产剧里的“反派”通常被赋予明确的恶意，但猪星星没有恶意。他只是做了所有人在那个位置上都会做的选择：站在赢家这一边。电影没有把他写成坏人，甚至没有让他“洗白”。到最后他也没有变成猪猪爆那样的“情怀派”，他只是理解了一件事：系统可以定义谁是“标准”，但系统定义不了谁值得被尊重。这个理解没有让他变成老猪，它只是让他停止了表演。
综艺里经常讨论“代际冲突”，但多数时候讨论停留在“理解万岁”的鸡汤层面。这部电影的处理更诚实：猪猪爆和猪星星从来没有真正“和解”。他们没有变成朋友，没有互相欣赏，他们只是暂时站在了同一边。最后的合作是利益驱动下的权宜之计，不是情感升华。但恰恰是这种不完美的结局，让这部电影有了超出预期的现实感。因为现实中大多数“代际合作”就是这样发生的：不是因为谁说服了谁，而是因为不合作谁都活不下去-
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。猪星星最后对猪猪爆说的那句话很轻：“你那个降龙十巴掌，其实角度挺刁的。”这句话在整部电影里几乎是最接近“认可”的表达。它不热烈，不煽情，但它在说一件重要的事：在所有的竞争和表演之下，专业能力是唯一不需要立场就能被看见的东西。影视大全的评论里有人说“猪星星其实比老猪更可怜”，这话虽然极端，但有一个道理：老猪至少有过属于自己的时代，而猪星星从来没有拥有过什么，他只是恰好站在了系统的正确位置上。
在线播放的弹幕里飘过一句：“猪星星让我想起了刚入职时的自己。”这大概是对这个角色最准确的注脚。他不是反派，他是每一个在系统里努力证明自己“有用”的普通人。电影最终问观众的问题是：如果你努力的方向，就是变成自己曾经讨厌的那种人，你会在什么时候停下来？猪星星没有停下来，猪猪爆也没有资格叫他停下来。但那个钢索上的眼神提醒我们：在所有的角色扮演之下，我们至少可以对自己诚实一次。哪怕只有一秒。